miércoles, 28 de diciembre de 2016

Mark Hamill se despide de la Princesa Leia.

El día de ayer, como todos sabemos, se dio a conocer el fallecimiento de la actriz Carrie Fisher a sus 60 años, quien personificó a la querida y famosa  princesa Leia en la saga de "Star Wars" o "Guerra de las Galaxias", con lo cual el mundo del cine y sus fanáticos cinéfilos quedamos devastados y en luto con la noticia. 

Peor aún fue el duelo para el actor Mark Hamill, quien interpretó a su Mellizo postizo Luke Skywalker, que pasó toda una vida al lado de la actriz como amigo  desde que se conocieron en 1976 cuando filmaban la primer película de la saga. A todo esto el actor escribió el día de hoy una carta que compartió en su cuenta de Twitter con el título "Unas Pocas Palabras" que hicieron entrar en llanto hasta al más duro de los fanáticos y acá la tenemos traducida para que puedas emocionante como nosotros.
"Nunca es fácil perder a alguien tan vital e irremplazable como un miembro de la familia. Pero esto me parte el corazón. Carrie era una persona única, que nos pertenecía, le guste o no. Ella era NUESTRA princesa, maldita sea, y la actriz que la personificó una mujer independiente, ferozmente divertida, hermosa y de ir de frente que se llevó el aliento de todos nosotros. Determinada y con una gran fuerza, pero con una vulnerabilidad que te hacía desear lo mejor para ella, que sea feliz. Tuvo un rol crucial en mi vida personal y profesional, ambas hubiesen sido mucho más vacías sin ella. Agradezco por la sabiduría, la risa, el cariño e incluso esa mierda auto indulgente que mi melliza espacial me dio a través de los años. Gracias, Carrie. Te amo, Mark."
La actriz Carrie Fisher quien había sufrido un terrible infarto el día viernes pasado quedó internada en un hospital de Los Ángeles hasta el día de ayer cuando se conoció la devastadora noticia que conmovió al mundo. Miles de personas expresaron su dolor en las redes incluyendo a todo el cast  y equipo que participa en la trilogía actual de la saga de "Star Wars".
Risas, llantos, palabras, sonrisas y unas cuantas películas quedan como recuerdos de muestra princesa hoy en día que serán atesorados para siempre. Desde nuestro lugar y con mucha alegría le damos el adiós  a muestra Princesa Leia porque sabemos que ahora está en un lugar mejor, ahora ella es una con la Fuerza.

miércoles, 21 de diciembre de 2016

Nuevas imágenes de "Blade Runner 2049".

La nueva edición de la revista Entertaiment Weekly nos sorprendió está semana con nuevas imágenes exclusivas de la que será la nueva secuela de la película de Ridley Scott protagonizada por Harrison Ford "Blade Runner" la cual ahora pasa a ser interpretada por Ryan Gosling y pasa a llamarse "Blade Runner 2049".
La nueva serie de imágenes revelada por la revista contiene parte del cast y algunos detrás de cámaras interesantes como el reencuentro de Harrison Ford con el director Ridley Scott entre otros. Además podemos volver a ver la clásica estética del mundo de los " Blade Runner", aquel futuro distópico, punk y casi apocalíptico.
Como todos los meses la prestigiosa revista de Cine y tendencias de Hollywood siempre tiene el lujo de presentar nuevas novedades exclusivas de las nuevas películas a estrenarse y está vez fue el turno de la nueva película del director Daniel Villaneuve.
Para este nueva secuela tenemos el cast completo a la cabeza con el ya mencionado Ryan Gosling, Ana de Armas, Jared Leto, Dave Bautista, Robin Wright, Mackenzie Davis, Lennie James y Barkhad Abdi. El guión pasa manos de Hampton Fancher y Michael Green y la dirección a manos  de Denis Villaneuve. "Blade Runner 2049" llega a los cines el 6 de Octubre del 2017.







lunes, 12 de diciembre de 2016

Golden Globes Awards 2017: La lista completa de los Nominados.

El día de hoy y como se a se venía anunciando hace tiempo, se supo la lista completa de los nominados a la entrada número 74 de los "Globo de Oro" o  los "Golden Globes Award" y ya actualizada te la pasamos para que vayan armando el fixture con todos los candidatos.

Entre los que pisan más fuerte este año tenemos con siete nominaciones este año el film de Damien Chazelle (Whiplash, 2013) "La La Land" que el día de ayer fue coronada como mejor película en la gala de los "Critics Choice Awards" o "Premios de la Critica". En segundo lugar se encuentra el drama sensación, también destacado en la gala de anoche "Moonlight", escrita y dirigida por el director Barry Jenkins y  que adquiere un peso de seis en nominaciones seguida de "Manchester By the Sea" con cinco nominaciones, la cual cuenta con el actor Casey Afleck también ganador según la crítica con el galardón a mejor actor.
Sin más preámbulos ésta es la lista completa de los nominados a las entrega 74 de los "Golden Globes Awards":
Para Cine:
Mejor Película, Drama
Hacksaw Ridge
Hell or High Water
Lion
Manchester by the Sea
Moonlight
Mejor Película, Comedia o Musical
20th Century Women
Deadpool
Florence Foster Jenkins
La La Land
Sing Street
Mejor Director
Damien Chazelle, La La Land
Tom Ford, Nocturnal Animals
Mel Gibson, Hacksaw Ridge
Barry Jenkins, Moonlight
Kenneth Lonergan, Manchester by the Sea
Mejor Actor, Drama
Casey Affleck, Manchester by the Sea
Joel Edgerton, Loving
Andrew Garfield, Hacksaw Ridge
Viggo Mortensen, Captain Fantastic
Denzel Washington, Fences
Mejor Actriz, Drama
Amy Adams, Arrival
Jessica Chastain, Miss Sloane
Isabelle Huppert, Elle
Ruth Negga, Loving
Natalie Portman, Jackie
Mejor Actor, Comedia
Colin Farrell, The Lobster
Ryan Gosling, La La Land
Hugh Grant, Florence Foster Jenkins
Jonah Hill, War Dogs
Ryan Reynolds, Deadpool
Mejor Atriz, Comedia
Annette Bening, 20th Century Women
Lily Collins, Rules Don’t Apply
Hailee Steinfeld, The Edge of Seventeen
Emma Stone, La La Land
Meryl Streep, Florence Foster Jenkins
Mejor Actor de Reparto
Mahershala Ali, Moonlight
Jeff Bridges, Hell or High Water
Simon Helberg, Florence Foster Jenkins
Dev Patel, Lion
Aaron Taylor Johsnon, Nocturnal Animals
Mejor Actriz de Reparto
Viola Davis, Fences
Naomie Harris, Moonlight
Nicole Kidman, Lion
Octavia Spencer, Hidden Figures
Michelle Williams, Manchester by the Sea
Mejor Guión
Damien Chazelle, La La Land
Tom Ford, Nocturnal Animals
Barry Jenkins, Moonlight
Kenneth Lonergan, Manchester by the Sea
Taylor Sheridan, Hell or High Water
Mejor Score
Moonlight
La La Land
Arrival
Lion
Hidden Figures
Mejor Canción Original 
“Can’t Stop the Feeling,” Trolls
“City of Stars,” La La Land
“Faith,” Sing
“Gold,” Gold
“How Far I’ll Go,” Moana
Mejor película Animada
Kubo and the Two Strings
Moana
My Life as a Zucchini
Sing
Zootopia
Mejor Película Extranjera
Divines
Elle
Neruda
The Salesman
Toni Erdmann
Para T.V:
Mejor Serie de TV, Drama
The Crown
Game of Thrones
Stranger Things
This Is Us
Westworld
Mejor Serie de TV, Comedia/Musical
Atlanta
Blackish
Mozart in the Jungle
Transparent
Veep
Mejor Mini Serie o Película de TV
American Crime
The Dresser
The Night Manager
The Night Of
The People vs. O.J. Simpson: American Crime Story
Mejor Actor, Drama
Rami Malek, Mr. Robot
Bob Odenkirk, Better Call Saul
Matthew Rhys, The Americans
Liev Schreiber, Ray Donovan
Billy Bob Thornton, Goliath
Mejor Actress, Drama
Caitriona Balfe, Outlander
Claire Foy, The Crown
Keri Russell, The Americans
Winona Ryder, Stranger Things
Evan Rachel Wood, Westworld
Mejor Actor, Comedia
Anthony Anderson, Blackish
Gael Garcia Bernal, Mozart in the Jungle
Donald Glover, Atlanta
Nick Nolte, Graves
Jeffrey Tambor, Transparent
Mejor Actriz, Comedia
Rachel Bloom, Crazy Ex-Girlfriend
Julia Louis-Dreyfus, Veep
Sarah Jessica Parker, Divorce
Issa Rae, Insecure
Gina Rodriguez, Jane the Virgin
Tracee Ellis Ross, Blackish
Mejor Actor de Reparto
Sterling K. Brown, The People vs. O.J. Simpson
Hugh Laurie, The Night Manager
John Lithgow, The Crown
Christian Slater, Mr. Robot
John Travolta, The People vs. O.J. Simpson
Mejor Actriz de Reparto
Olivia Colman, The Night Manager
Lena Headey, Game of Thrones
Chrissy Metz, This Is Us
Mandy Moore, This Is Us
Thandie Newton, Westworld
Mejor Actor, Mini Serie o Película de TV
Riz Ahmed, The Night Of
Bryan Cranston, All the Way
Tom Hiddleston, The Night Manager
John Turturro, The Night Of
Courtney B. Vance, The People vs. O.J. Simpson
Mejor Actriz, Mini Serie o Película de TV
Felicity Huffman, American Crime
Riley Keough, The Girlfriend Experience
Sarah Paulson, The People vs. O.J. Simpson
Charlotte Rampling, London Spy
Kerry Washington, Confirmation
Fuente: Vanity Fair

viernes, 2 de septiembre de 2016

Reseña: "Café Society" de Woody Allen.

Woody Allen ese famoso director en boca de todos en el mundo del cine vuelve a sorprendernos y a sorprenderme con esta nueva excelente entrega que sin dudas maravilla tanto en narración como en el estilo visual clásico cine de antaño.


 "Café Society" estrenada el día de ayer en los cines argentinos y ovacionada el Festival de Toronto hace unas semanas, y en el de Cannes hace unos meses, me atrevo a decir, es de lo mejor que nos entrega el año porque no solo es una historia atrapante del clásico romance de Hollywood sino que es contada a través de un verdadero genio maestro de la cámara y el guion como lo és, el director Woody Allen. En definitiva la trama se sitúa en la época dorada del Hollywood de los 30`s  donde un joven neoyorquino  de procedencia judía llamado Bobby, interpretado por Jesse Einsenberg, renuncia a su empleo  y decide viajar a California a pedirle empleo a su tío Phill,interpreatado por Steve Carell, quien es un exitoso agente de estrellas de cine, éste le presenta a su secretaria Vonnie, interpretada por Kristen Stewart, de la cual se enamora instantaneamente pero esta relación solo le aparejaran un serie de conflictos a los personajes que se resolveran de la manera mas sutil y menos pensada. Contada como una comedia "Café Society" nos relata lo trágico en impredecible que puede resultar el amor y la vida, con personajes sumamente interesantes y actuaciones sobresalientes resulta una cinta digna de toda nuestra atención voluntaria e involuntaria.

Admito y puedo comentarlo como una experiencia personal que de principio a fin no pude dejar de maravillarme con cuanta cantidad de focos bellísimos atravesados por la luz, una banda sonora enteramente de música jazz que relataban la historia a la par con la secuencia de imágenes. Durante la 1 hora y 36 minutos que dura el film me mantuve perdido en un mar del disfrute el cual no quise que terminara. Son muy pocas las veces que alguien puede sentirse así hoy en el cine y entre un sin fin de películas buenas esta es sobre todo magnifica, es entretenida y llena de nostalgia que nos transporta hacia el buen cine de la época dorada. Lo que la hace aun mejor es que es una película adaptada tanto para el publico joven de la fantasía romántica, como  para el publico mayor, conocedor, y mas crítico que sin dudas también la va a disfrutar.

En conclusión ,si planean una salida al cine este fin de semana, que "Café Society" sea, entre muchas, una de las opciones definitivas ya que les aseguro que no se van arrepentir.

martes, 9 de agosto de 2016

Reseña: "Batman: The Killing Joke".

No, no quieran matarme y es que recién acabo de verla completa.

"Batman: The Killing Joke" no es excelente pero lo mucho que me gusta esta historia no me deja ser objetivo.
Al principio de la película  nos mostraron un pequeño relleno que nada se acerca a la historia de Alan Moore, pero fue entretenida y pudo ponernos a tono acerca de las escenas explícitas y la dinámica con la que iba a ser llevada la trama. Ésto  pudo servirnos de soporte, aunque todavía pienso que  fue innecesaria teniendo en cuenta que la gran masa de espectadores serían (y así lo fueron) fanáticos y fieles seguidores del material de origen.
En cuanto se comenzó a rodar la trama principal (la esperada por todos), no se dejó   ningún eslabón suelto. La historia fue respetada de principio a fin y agradezco por eso; la gráfica y estética fueron ideales para este proyecto pintado como frío y oscuro. Ahora bien si hablamos de "puntos flojos" tengo que seguir criticando el relleno que el director, junto con el equipo de  productores,  decidieron agregarle. Quizás esto se hizo con buenas intenciones de alargar un poco más el film y que valga un poco mas la pena a la hora de abonar una entrada de cine (además de que el cómic tiene un contenido muy corto) o quizás para llegar de mejor manera al espectador tratando de que se sienta un poco más identificado. En este relleno se agregaron además ciertos personajes  que no son nombrados en ningún momento en el cómic del cual se basa,  estuvieron de más y se noto ésto a lo largo del desenlace; eso desde mi punto genera que deba restarle un par de puntos ya que solo me distraían de la verdadera atracción.
Volviendo al suceso principal que es "La Broma Asesina" tanto los  diálogos como las tomas en las cuales se generan son respetados en su totalidad por lo cual uno puede salir con un aire satisfactorio, después de todo,  es lo que uno esperó tanto por ver.

domingo, 8 de mayo de 2016

Reseña: ¡Hail Caesar! (!Salve Cesar!).

Una nueva película  escrita y dirigida por los hermanos Coen llega a los cines y esta vez con un juego de tramas disperso que si bien a mi vos no agrado por mi parte como cineasta pude disfrutar y captar el mensaje escondido.



La trama principal según lo que nos explican los contenidos pre-estreno, como sinopsis y trailers,  se sitúa en el Hollywood de los años '50 en los ficticios estudios  "Capitol Pictures". La película más importante de la productora esta en pleno rodaje y la estrella principal es raptada lo cual genera un cambio en la rutina de Eddie Manix, aquel encargado de imponer la imagen ideal ante el público de los caprichosos y revoltosos actores. 



La película en realidad disfraza esta trama y termina mostrando de la manera mas irónica el Hollywood de los años '50, acerca de la vida de los actores y de cómo los estudios de producción manejan estas vidas. Eddie Mannix, interpretado por Josh Brolin, es quien lleva el papel principal como el interventor en los problemas mediáticos de las estrellas y en las películas que llevan a cabo. La trama también refleja, y con la mas excelente actuación del elenco, el mas puro sentido de las ideologías capitalista y conmista que en esa época se disputaban. Además los hermanos Coen nos dan un tour por los grandes trabajos artísticos de los '50, con los cuales fueron criados, relatando breves historias y con el mejor elenco de esta nueva década: Channing Tatum, Jonah Hill, Scarlett Johansson, Tilda Swinton, Ralph Fiennes, el ya mencionado Josh Brolin y Alden Ehrenreich (futuro posible Han Solo).



Muchos críticos quedaron maravillados con este nuevo arte de los Coen y no es por menos pues Ethan y Joel resultan en mi opinión el ente directvio de cine mas grande de los últimos tiempos a la par de grandes directores de la época dorada como Orson Welles y Jhon Ford, aplicando la misma técnica del mensaje escondido en el guion. Remarco el aspecto mas destacado del film mencionando las actuaciones y talentos del elenco. Durante la 1 hora y 46 minutos de duración del largometraje se van a revelar ante sus ojos el famoso talento, característico de los estrellas hollywoodenses, en secuencias casi ininterrumpidas de grabación, que nos recuerdan el "porqué" de la maravilla del espectáculo y el cine. En pocas y mis ultimas palabras acerca de "¡Hail, Caesar!" resulta una maravilla en estética y humorística para todo aquel que disfruta del cine no como "solo una película" sino como una pieza compleja de artística, creatividad y mucho talento.


jueves, 21 de abril de 2016

Reseña: "El Cazador y La Reina de Hielo".

Antes de comenzar quería dar una pequeña mención al formato de las nuevas y futuras críticas por este blog, este canal. El cambio consta de cambiar el titulo de "Criticas" por el de "Reseñas" ya que la palabra crítica llama mucho al lado negativo de la afirmación por más constructiva o positiva que resulte ser. En fin, eso señala mas  al pensamiento popular que por el momento uno solo no va a poder cambiarlo. Hasta entonces, este servidor solo elije adaptarse.



Establecido el punto inicial paso a comentar una breve reseña del film "El Cazador y La Reina de Hielo". La historia ronda los hechos ocurridos a su antecesora "Blancanieves y El Cazador", pero tranquilos que no es necesario que vayan a ver esta cinta anterior para entender los hechos ocurridos en esta nueva trama. La historia tiene de protagonista a la Reina de Hielo, interpretada por Emily Blunt, hermana de la Reina Bruja Malvada (Charlize Theron), y madrastra de Blancnieves, quien al sufrir un triste pasado decide exiliarse y gobernar las tierras del norte imponiendo la ley de jámas enamorarse. El cazador, interpretado por Crhis Hemsworth, criado en estas tierras junto a un grupo de niños de su edad despojados de su hogar, conoce a Sara (Jessica Chastain)  quien sera su verdadero amor y crecerá con ella. Al conocer de la noticia la reina de hielo toma acciones en el asunto terminando con el cazador desterrado y casi muerto. Siete años mas tarde, y pasados los eventos de Blancanieves, surge un conflicto con el espejo mágico el cual es robado y  con lo cual el cazador deberá volver a la tierra de hielo por el espejo y por su amada quien había estado prisionera de la reina.

En el plano de la critica positiva voy a mencionar que es una película muy bien pensada para el publico al cual se apunta en un principio, los jóvenes, adolescentes y quizás algún que otro padre/madre sensible. Todos los elementos se conjugan de manera casi ideal para aquellos a los que les gusta pasar una tarde de entretenimiento moderno como en una salida con amigos, una cita o en alguna salida familiar. Aporto a mi opinión diciendo que el film pasa por tópicos como la comedia(o el ridículo), la sensibilidad, la acción, la fantasía (aunque un poco espontanea), la amistad, la valentía y mucho de  aquello que alguna vez leímos encantados en cuentos.

Ahora bien en el plano profesional de aquellas personas que disfrutan  del buen cine, aquel que te llena con tan solo una apasionante trama, más una estética sin igual y una participación actoral sin precedentes; es un film un tanto tedioso ya que esta orientado al publico opuesto -del mas pochoclero- por decirlo de laguna manera. La cinta recorre una trama casi sin explicación, o al menos muy repetitiva y tosca y diálogos un tanto innecesarios. A lo largo de las casi una 1 hora con 50 minutos aparecen errores de edición y efectos confusos que no provocan mucha expectativa, aunque si cuenta con escenas muy interesantes y no todo esta mal hecho. En fin, para este publico en particular recomiendo ir a verla con algún familiar, hijo, sobrino, ahijado, etc. ya que resulta entretenido y por veces algo cómico digno de disfrutar, pero solo acompañado de este publico particular.

Por ultimo quiero agregar que "El Cazador y la Reina de Hielo" se encuentra en todos los cines del país desde hoy, Jueves 21 de Abril, para lo cual resulta una excelente salida familiar de este fin de semana fresco y con probables lluvias.

martes, 19 de abril de 2016

Primera imagen de Elizabeth Banks en la película de los "Power Rangers".

El reboot de los Power Rangers en forma de largometraje ya es una realidad y ya fue confirmado hace unas semanas el elenco completo. Entre el elenco la antagonista principal sera Rita Repulsa, aquella bruja malhechora que era mala porque si, y sera interpretada por la y hermosisima Elizabeth Banks, aquella actriz y modelo rubia de ojos calros que alguna vez en la vida la querias como esposa, esa misma.




Esta mañana a traves de la portal Entertaiment Weekly se dio a conocer la primera imagen de la actriz con el look de la villana y tiene uno que otro cambio:



Efectivamente el nombre "Repulsa" no le queda para nada a esta version de Elizabeth Banks. Como muchos nostálgicos recordaran, el personaje de Rita Repulsa era una mujer de edad avanzada que llevaba varios artilugios que podríamos decir ayudaban a identificarla como la villana. Entre ellos la vestimenta poco particular que le cubría todo el cuerpo mas una rara cabellera en forma de cuernos mas parecido a uno de los peinados que George Lucas utilizó en su saga "Star Wars". Aquí y para el film de los "Power Rangers", que por cierto estará basado en la primera serie de "Migthy Morphin" (Morfosis, en America Latina), la bruja lucirá mas escultural, con mucha, pero mucha menos  ropa, con un estilo combinado entre seducción y frialdad maligna, casi basada en estilo de bruja seductora como alguna vez lo vimos con Angelina Jolie en el film "Beowulf".

La pelicula de los "Power Rangers: Mighty Morphy" sera dirigida por el director Dean Israelite y producida por Lionsgate. Junto  a Elizabeyh Banks en el elenco encontramos a los cinco Rangers que deberán defender la tierra. Darce Montgomery liderara el grupo como el Ranger Rojo, R. J. Cyler se pondra los pantalones de el Rnager Azul, Naomi Scott sera la Ranger Rosa, Becky G. se pintara con el color del Ranger Amarillo y Ludi Lin será el elegido para utilizar el casco del Ranger Negro.

lunes, 18 de abril de 2016

Confirmado J. A. Bayona como el director de "Jurassic World 2".

El director español, y reconocido ganador del premio Goya, Juan Antonio Bayona, también conocido por su increíble trabajo en el emotivo film "Lo Imposible" (2012) y anteriormente dirigiendo "El Orfanato" (2007), fue confirmado esta mañana como el nuevo director de una de las películas mas esperabas del el 2018, "Jurassic World 2".



El trabajo del director fue confirmado esta mañana por Universal Studios. Ademas Colin Trevorrow, director de "Jurassic World", junto con Frank Marshall, productor de la franquicia, dieron su apoyo vía Twitter al nuevo director confirmando as suí participación. Colin Trevorrow también formará parte de este nuevo proyecto como guionista. El director J. A. Bayona fue el candidato mas fuerte durante meses pero se encontraba en la duda de si dirigir o no este film pues de disputaba también su trabajo como director en el film "Guerra Mundial Z 2". Resulta que al final el director se quedó con los dinosaurios y una nueva gran aventura jurásica.

Por parte del elenco esta confirmado que  los actores Crhis Pratt y Bryce Dallas Howard vuelven a sus respectivos papeles de Owen Grady y Claire Dearing. "Jurassic World 2" tiene confirmado su estreno para el 22 de junio del 2018 y hoy lo celebra también todo el pueblo hispano-americano.

domingo, 17 de abril de 2016

"Justice league: part 1": J. K. Simmons habla sobre su papel.

El galardonado a mejor actor de reparto en los premios Oscars por su interpretación al peor maestro del mundo en "Whiplash",  J. K. Simmons,  en una entrevista dio a conocer mas sobre su papel del comisionado James Gordon en la película  "Liga de la Justicia: Parte 1" (Justice League: part 1, 2017) y como se esta preparando para llevarlo a cabo.




El rodaje del siguiente proyecto de DC y Warner Bros. se está llevando a cabo en Londres hace poco más de una semana y el actor dió declaraciones acerca de su preparación para el muevo comisionado de Gotham City. En palabras de Simmons al portal de noticias Collider decía lo siguiente: "Bueno, por supuesto que voy a leer los cómics. Me quedan unos meses para comenzar el rodaje y tengo que terminar dos películas previo a esta, así que todavía no empecé con esto. Obviamente pasaron muchos actores por este papel previamente, y a la mayoría los vi en el momento en que estrenaron sus películas , sin imaginar que hoy estaría haciendo lo mismo. No voy a decir que no tengo cierta impresión del personaje en mi cabeza basado en lo que ya vi, pero no planeo volver a mirar ninguno de esos films (al menos para su versión). Pienso aprender todo lo que pueda de los cómics, empaparme con la primera pelicula y, con suerte, continuar desde ahí".



Simmons también está confirmado con el mismo papel del comisionado para la película en solitario de Batman, en cual en las últimas semanas se fue confirmando que Ben Affleck será el director, guionista y personaje, así como lo fue anteriormente en  "Argo".

El actor también recordó su pasado en el mundo de las películas de superheroes mas específicamente en la saga del arácnido de Sam Raimi, en la cual tomo el papel de J. Jonah Jameson, el amargado y casi chistoso jefe de Peter Parker. Simmons comparó el trabajo realizado  con Jameson y que aplicará también para este personaje. En sus palabras el actor dijo: "Hay un montón de comparaciones facilistas. No era un gran lector de cómics cuando era chico, así que me puse al día cuando tuve que interpretar a Jameson que, más que nada, era el que aportaba los momento cómicos a las películas. Lo que entiendo, de lo que aprendí hasta ahora sobre el comisionado Gordon (y que puede compararse con Jonah), es que es el tipo mayor con bigote que se relaciona con el héroe de cierta manera. Más allá de eso, es un personaje muy diferente y mucho mas fuerte e impactante dentro del universo DC".



Siguiendo la entrevista el Simmons pasó a decir que su interpretación de James Gordon no será igual a las anteriores versiones de Gary Oldman o Pat  Hingle,  solo se basará puramente en material obtenido de los cómics.

La película de la "Liga de la Justicia: Parte 1" llega en noviembre del año que viene y desde acá apoyamos en todo a J. K. Simmons. 

sábado, 16 de abril de 2016

Crítica: "10 Cloverfield Lane".

A 8 años del la primera aparición del monstruo de Cloverfield en la  pantalla grande y de la mano de los mismos productores de la primera cinta, J.J Abrams y Bryan Burk, llego a los cines del país "10 Cloverfield Lane" o "Avenida Cloverfield" como los latinos lo denominamos y ya pasamos a verla para contar un poco acerca de la historia de este film y de paso plasmar alguna que otra pequeña critica.

Corría el año 2008 y se hacia notar por los pasillos de la productora 20th Century Fox el nombre de un pequeño director, nerd y bajito pero con una gran carrera por delante. Habiendo sido co-creador, productor y director de una de las series mas transcendentales de los últimos tiempos, la serie de "Lost", y habiendo dirigido también como su debut en la pantalla grande el film de "Misión Imposible III", otra gran saga, se decidió por participar como productor en un film al estilo caos  monstruoso, como lo fue "Godtzilla" a finales de la década del 90. Este film paso a llamarse "Cloverfield" y relataba justamente el ataque de un monstruo desconocido en la ciudad de New York. El film estuvo en dirección a cargo de Matt Revees, quizas conocido por su trabajo en "Alerta Máxima 2"y posteriormente  en el 2014 con "Dawn of the Planet of Apes". Matt Revees tomo en cuenta una técnica muy nueva en el cine aplicada en películas como "El Proyecto de la Bruja de Blair", el efecto de hacer mas verosímil una historia grabada con una cámara común y corriente, a esto aplicado el posterior trabajo de edición. Esta famosa técnica le valió al film gran fama  y  una enorme recaudación al rededor del mundo con lo cual se hizo inevitable la producción de un segundo film. "10 Cloverfield Lane"  llega esta vez de la mano del director, recién debutante en cine, Dan Trachtenberg cineasta mas bien conocido por su trabajo en cortos y films unicamente disponibles en internet. 

Pasando a hablar sobre el film "10 Cloverfield Lane", esta vez la técnica verosímil aplicada por Revees en la primera entrega no es utilizada o mas bien es reemplazada por una estética mas a la par de una película de ciencia ficción. Con respecto a la historia, a lo largo del film el espectador se plantea la duda de si ésta es una secuela, es decir, una continuación del primer "Cloverfiled". Esta vez y para seguir con la intriga con la que esta nueva saga se caracteriza no se termina por responder a la pregunta de si es o no una continuación; mas bien da la apariencia de ser tanto una secuela como un spin-off del primer film. En una simple sinopsis "10 Cloverfield Lane" relata la historia de una mujer que es atropellada en mitad de la nada y cuando recupera la conciencia se encuentra en un bunker a metros debajo del suelo, aquí descubre que en realidad un ex-marine conspiracionista la había salvado de aquel choque y en el transcurso del suceso ocurre que el mundo que conocían pasa a ser un mundo en estado post-apocalipotico con lo cual deben de permanecer encerados en el bien abastecido bunker. La mujer llamada Michelle es interpretada por la hermosa Mary Elizabeth Winstead, el ex-marine llamado Howard quien tiene severos problemas referidos a la psiquis es interpretado por el talentisimo John Goodman; como personaje secundario se esncuntra Emmett interpretado por Jhon Gallagher Jr., famoso músico y actor conocido por apariciones en "Jonah Hex" (2010) y en la película de Woody Allen "Retrato de April".


Con respecto a los puntos fuertes de este film paso a mencionar el solo hecho de ser una continuación o spin-off de una de las películas mas esperadas por este critico desde hace años. Otro punto de igual magnitud lo tiene por el otro simple hecho de tener el sello de "J.J Abrams". Con respecto a los puntos fuertes en la trama, dirección, estética, etcétera tengo que admitir que tanto el inicio como el conflicto están manejados de una manera un tanto prolija que llena casi por completo la expectativa. El director como debutante en el mundo del cine llega a sorprender con su habilidad para captar la emocion en cada escena, esto claro compensado con la actuación de primera del elenco y algún que otro consejo del director J.J Abrams. Como punto frágil y a reparar en un futuro dando así una critica constructiva llegaría a mencionar el desenlace de la trama muy dejada a la espontaneidad y al azar de la situación. Aunque claro es solo un pequeño punto de dos minutos en las casi menos de dos horas de duración del film.

Como punteo final quiero comentar que al ser posiblemente tanto un spin-off como una secuela del primer film de "Cloverfield" la historia esta muy bien tratada y  nos dan ganas de una tercera parte que (y es lo mas seguro) ya se encontrará en charlas.

"10 Cloverfield Lane" ya se encuentra en los cines del país desde este jueves y resulta la mejor opción para aprovechar este ultimo día del fin de semana.


miércoles, 13 de abril de 2016

Mark Rylance se une a Steven Spielberg y "Ready Player One".




El reciente galardonado a mejor actor de reparto en los premios Oscar, por "Puente de Espías" (Bridge of Spies, 2015) no parece que tenga intenciones de estar en la sombra y junto a su ahora mejor amigo/director Steven Spielberg tienen más de una película en camino. Luego del siguiente proyecto de ambos próximo a estrenarse el mes de Junio de este año, "Mi Buen Amigo Gigante", hoy se confirma que el dúo volverá a juntarse para el film a estrenarse en 2018 "Ready Player One"basado en la famosa novela de Ernest Cline.  El actor británico jugará aquí un papel esencial en la historia, interpretará al mismísimo James Halliday. Millonario, genio y creador del videojuego de realidad virtual mas famoso en el futurista mundo del año 2044 llamado "Oasis" el cual ya es impuesto por los ciudadanos del mundo más como una forma de vida a como un simple videojuego en el cual se realizan las tareas cotidianas ademas de las de entretenimiento.



Con Mark Rylance una vez mas como actor de reparto y Tye Sheridan a la cabeza del cast como protagonista principal resta cada vez menos para completar el grupo de personajes de "Ready Player One" y por fin comenzar los preparativos iniciales de producción y rodaje. Para el film también están confirmados los actores Simon Pegg, Olivia Cooke y Ben Mendelsohn, este ultimo como el principal antagonista.

"Ready Player One" esta programada a estrenarse en el mes de marzo de 2018. Tiempo más que suficiente para leer la novela y manijear juntos.


Trailer oficial de "Doctor Strange".

En la noche del día de ayer salio a la luz, o dicho más modestamente, se subió a Internet el trailer oficial de la película que nos te relatará la historia del mago supremo de la casa de las ideas,  Marvel. 

El trailer apareja mucha confusión.  Apenas y podemos ver algún que otro hecho coherente como la pérdida de las mobilidad motriz de las manos del personaje, su decadencia desde lo más alto a lo más bajo en la búsqueda de algún modo de recuperar esa habilidad motriz y el viaje que realiza en por e mundo en su búsqueda. Todos hechos relatados y basados puramente del material original. Siguiendo con lo hechos de poca coherencia entramos en el mundo de la magia y lo fantástico donde Stephen Strange , el personaje, es introducido a tal mundo. Las imágenes impresionan en cuanto distorsionan del todo la realidad convirtiendo por ejemplo  la ciudad de New York en una suerte de espejismo o sueño. 

En el trailer ya podemos ver a los actores en sus respectivos personajes. En el frente un Stephen Strange interesado por Benedict Cumberbatch, tenemos el primer vistazo a El Anciano, maestro de Stephen en las artes místicas, este internado por la talentosa Tilda Swinton; el enemigo en esta oportunidad será interpretado por el actor Mads Mikkelsen (Hannibal, la serie) de quien aun se desconoce su identidad. Entre los aliados de Doctor Strange podemos destacar a la siempre hermosa Rachel McAdams como la amada del doctor y podemos ver a sus secuaces entre ellos el más destacado,  Karl Mordo,  interpetado por Chiwetel Ejiofor. 
La película de Doctor Strange llega a los cines en Noviembre de este año y sin dar lugar a la paciencia pues ya falta cada vez menos. 

jueves, 7 de abril de 2016

Crítica: Londres Bajo Fuego (London Has Fallen)


Uno de los estrenos más pochocleros de la semana vista y lista para una opinión más de este humilde servidor.
Para comenzar es necesario recordar que esta nueva entrega se trata nada menos quede la secuela de la genial "Ataque  a la Casa Blanca" esa película que nos volvió  a recordar que Hollywood todavía puede sacar de la galera mucha acción, algunas balas, muchas explosiones y personajes al nivel de  John McClane De "Duro de Matar". Ésta fue traída por primera vez de la mano del director Antoine Fuqua, mismo director de "Día de Entrenamiento", que supo exactamente como manejar el proyecto y nos dejó muy convencidos de su trabajo.
Una pequeña sinopsis para comenzar. "Londres Bajo Fuego" comienza con un operativo militar llevado a cabo por el MI5 y el ejército de los Estados Unidos que consta en la ejecución de un terrorista y traficante de armas que además figura en el "top ten" de los más buscados. La misión falla y este más enojado terrorista decide aprovechar el funeral del primer ministro de Inglaterra (aclaro, es una dudosa muerte), en la que se reúnen los grandes líderes del mundo, para cambiar el curso de la historia y asesinarlos a todos. En esta encrucijada queda atrapado el Presidente de los Estados Unidos (Aaron Eckhart) junto a su jefe de seguridad Mike Banning (Gerard Butler) que buscarán sobrevivir al ataque a toda costa.
En el caso de una calificación coincido con varios colegas y la califico como regular. El film es dirigido esta vez por el director  irani Babak Najafi. Sin dudas el director por momentos sabe manejar la acción al mejor estilo Hollywoodense aunque un tanto exagerada, pero aun así con cierto profesionalismo. Las malas decisiones y puntos flojos provienen tanto de la edición, el guión, los efectos especiales y demás cuestiones técnicas que no terminan de mostrar el resultado deseado. Diálogos extremadamente cortos y a veces incoherentes a la materia, poco suspenso y  unos efectos que no demuestran el mejor de los trabajos terminan por malgastar un buen material con mucho potencial. El film recorre también mucha xenofobia siendo los terroristas únicamente de origen musulmán.
Ahora bien no todo fue malo y aquí  voy a destacar la acción, como dije, manejada con mucho profesionalismo  y la interpretación de Gerard Butler como el soldado, héroe y maquina de guerra que es en cierto grado la razón por la que te miras toda la película. También mencionar la edición de sonido y banda sonora excelentes que son de los pocos elementos que te hacen sentir la película y el suspenso a la medida de las escenas.
En mi última palabra les recuerdo como siempre que esto solo es una opinión personal muy subjetiva con lo cual les recomiendo ir a ver "Londres Bajo Fuego" a los cines ya que además de la incesante acción perdura también el elemento cómico que alimenta a nuestras ganas de ir al cine para pasarla bien.
Londres Bajo Fuego estreno el jueves 07 de Abril en todos los cines del país con lo cual ya podes ir planeado una cita para el fin de semana.

miércoles, 23 de marzo de 2016

Crítica: Batman V Superman: Dawn of Justice (Sin Spoilers).


El enfrentamiento más  esperado antes que el Cap y Tony, antes que Rocky y Apolo, antes que Mayweather y la Bancarrota, antes que el pollo o el pescado para la mesa en semana santa. Este  jueves 24/03 se estrena en los cines del país la épica pelea entre los dos titanes más grandes de la historia mundial de la literatura gráfica "Batman Vs Superman". 

Comenzando por una pequeña sinopsis la película se desarrollada luego del conflicto entre kryptonianos comandados por el general Zod y el hombre de acero Superman. A lo largo del tiempo trascurrido Superman siguió haciendo lo que más sabe, salvar a todos y ser el chico bueno como siempre, pero estas acciones (incluyendo la destrucción de metrópolis) junto con los medios que utiliza e incluyendo su ilimitado poder van a generar mucha controversia a lo largo del mundo con lo cual se le solicitará presentarse al "comité antisuperman" en cual se le juzgará por todo el daño causado a la humanidad con el simple eslogan de "Poder Sin Control". Este comité es apoyado por la "LexCorp" (obvio) quien alrededor del mundo fue localizando víctimas de las consecuencias que el Hombre De Acero provocaba y de paso alguna forma de acabar con él. En cuanto a la participación del Batman en el film, o más bien de Bruce Wayne, este es el mismo justiciero que todos conocemos quien ya está presente en este universo hace más de 20 años. Un personaje  calculador, esta vez más frío y exhausto pero con la misma sed de justicia y voluntad que lo llevó a ponerse la máscara en un principio. Tras ser testigo de la destrucción de metrópolis y la muerte de sus amigos esta vez se prepara con la convicción de detener al hombre mas poderoso del mundo y hacerle pagar por sus actos.
También tienen su aparición personajes como un joven y desquiciado Jesse Einsenberg como Lex Luthor, la actriz Gal "no entiendo como puede ser tan sexy"  Gadot en su papel de Wonder Woman, Amy Adams  como Lois Lane (te envidiamos Superman) y Laurence "Morfeo" Fishburne entre otros. 

Zack Snyder es quien dirige y produce este épico enfrentamiento con el sello "Zack Snyder" en cada escena que también lo comparten otras películas como "Watchmen" y "300".
Ahora si. En cuanto a mi crítica voy a destacar algunos puntos negativos que seguro se pueden reparar:
1)En rimer lugar el poco protagonismo de Superman. En una película que lleva su nombre, aunque si tiene apariciones, como en la escena más importante, apenas puede llevar un diálogo con los demás personajes.
2) La batalla "Batman Vs Superman", aunque si vemos las tan tan esperadas piñas que se dan, es más una lucha entre ideologías y puntos de vista. De todas maneras este también puede ser un punto a favor.
3) Al personaje de Lex Luthor le falta más de un tornillo. Si bien ya sabemos que Lex esta algo loco su personalidad en el film se asemeja más a la del Joker. Aunque también es de admitir que si es un gran personaje y además central en el conflicto.
Los puntos fuertes y a favor son gran parte del guión, escenas inesperadas que te dejan con la boca abierta, el ambiente oscuro frío con el que se manejan, sin dudas el Batman de Ben Affleck  es uno de los favoritos que va a ser bien recordado, las topicas político-internacional e ideológicas muy bien desarrolladas y el ya confirmado cameo de Cyborg, Aquaman y The Flash. 

Dicho esto y recalentada un poco la situación ya no queda nada para que la puedan ver en el cine y puedan liberar toda esa manija que están saliendo en este momento.

miércoles, 16 de marzo de 2016

Crítica: Youth (Juventud, 2015).


La película "Youth" o "Juventud" como en América Latina conocemos es otro gran trabajo del director Paolo Sorrentino quien alguna vez nos maravilló con su trabajo "La Gran Belleza" en el 2013. Esta vez por mi parte se van a encontrar con más puntos fuertes de este film que con errores o defectos. Como sabemos, el arte no es perfecto aunque muchos así lo consideren y mucho menos el séptimo que tanto amamos, aunque si hay obras que trascienden cuyos participantes dan todo lo posible para llegar a esa anhelada perfección. "Youth" es una de esas obras, es la casi perfecta combinación entre la imagen y la música.
Comenzando por el punto más fuerte a destacar voy a nombrar a la fotografía y dirección de fotografía por el profesional Luca Bigazzi. Para empezar fue el principal atractivo por el que me incline a verla y a dar tan positiva crítica. Este factor junto con una estética impresionante logran captar la esencia del título en su máxima expresión y solo es cuestión de verla para llegar a mi punto.
La edición de sonido es en mi opinión digna de grandes galardones y el tema original "Simple Song No. 3" se consagra uno de los más apasionantes en la historia de las películas. Algunos pocos puntos que me generan controversia y quizá a muchos críticos también, es quizá el guión aunque muy bien elaborado por momentos se torna confuso para el espectador común. Por otra parte es también el poco protagonismo de los personajes por momentos parecía tenerlos de sobra. Pero a esto quiero agregar una vez más que la estética que manejó el director Paolo Sorrentino es la verdadera protagonista vestida con su correspondiente guión y abrigada de un equipo técnico de excelente calidad.
Por último quiero agregar una pequeña sinopsis del film, aunque es común comenzar por ésta en una crítica quería establecer bien en concreto mi opinión sobre este gran trabajo.
"Youth" cuenta la historia de un gran maestro de música Fred Ballinger, -interpretado por Michael Caine- quien decide tomarse unas vacaciones luego de su retiro en un hotel de Suiza con su hija y su mejor amigo quien es un director reconocido de cine -interpretado por Harvey Keitel-. El maestro es enviado a ser llamado en nombre de la reina de Inglaterra para tocar para ella y ser nombrado oficialmente caballero por la misma. Tal invitación es rechazada por un grave conflicto interno del músico con sus "Simples songs". El film en un segundo y tercer plano además recalca el conflicto del recuerdo y del pasado, del arte y la misma juventud presente en una de cada dos escenas. La comedia también es manejada de una manera muy profesional y admiraba, dando cuenta de que este género no está perdido.
Otro punto interesante del film es la actuación del ya querido Paul Dano quien se lleva gran parte del protagonismo y mi gran aplauso.
En mi  última y oficial conclusión "Youth" es una apasionante obra de belleza más que una buena película, con lo cual cumple con su objetivo y además representa una excelente excusa para ir al cine a deleitar la mente y el alma.

lunes, 29 de febrero de 2016

Oscars: la lista de los ganadores.


Entre la noche del día de ayer y la madrugada de este 29 de Febrero se llevó a cabo la  entrega número 88 de los Oscars también conocidos como los Academy Awards (premio de la academia) lo cual se asemeja a las noches festivas de navidad y año nuevo para los cineastas. Entre los elementos de más controversia de toda la noche fueron el primer Oscar a mejor actor para Leonardo Dicaprio, el monólogo del presentador Chris Rock, el cual también se dio eco en toda la gala, de #OscarsSoWhite; la derrota de Sylvester Stallone como mejor actor de reparto, la arrasadora victoria de "Mad Max: Fury Road" y por último la cara de sorpresa de Morgan Freeman al presentar a "Spotlight" como la ganadora a mejor película.
Pasando por alto todos estos detalles acá está la lista completa de los ganadores de la gala de anoche:
MEJOR PELÍCULA ANIMADA
Intensa-Mente (Inside-Out)
MEJOR DOCUMENTAL
Amy
MEJOR CORTOMETRAJE DOCUMENTAL
A Girl in the River: The Price of Forgiveness
MEJOR MONTAJE FÍLMICO
Mad Max: Furia en el Camino (Mad Max: Fury Road)
MEJOR CANCIÓN ORIGINAL
Writings on the Wall - Spectre
MEJOR DISEÑO DE PRODUCCIÓN
Mad Max: Furia en el Camino (Mad Max: Fury Road)
MEJOR CORTOMETRAJE ANIMADO
Bear Story
MEJOR CORTOMETRAJE
Stutterer
MEJOR MONTAJE DE SONIDO
Mad Max: Furia en el Camino (Mad Max: Fury Road)
MEJOR MEZCLA DE SONIDO
Mad Max: Furia en el Camino (Mad Max: Fury Road)
MEJORES EFECTOS VISUALES
Ex Machina
MEJOR ACTOR PRINCIPAL
Leonardo DiCaprio por El Renacido
MEJOR ACTRIZ PRINCIPAL
Brie Larson por Room
MEJOR ACTOR SECUNDARIO
Mark Rylance por Puente de Espías
MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA
Alicia Vikander por La Chica Danesa
MEJOR CINEMATOGRAFÍA
El Renacido (The Revenant)
MEJOR DISEÑO DE VESTUARIO
Mad Max: Furia en el Camino  (Mad Max: Fury Road)
MEJOR DIRECTOR
Alejandro G Iñárritu por El Renacido
MEJOR FILM DE HABLA NO INGLESA
El Hijo de Saul (Son of Saul) - Hungría
MEJOR MAQUILLAJE Y PEINADO
Mad Max: Furia en el Camino (Mad Max: Fury Road)
MEJOR BANDA SONORA
Los 8 Más Odiados (The Hateful Eight)
MEJOR GUIÓN ADAPTADO
La Gran Apuesta (The Big Short)
MEJOR GUIÓN ORIGINAL
En Primera Plana (Spotlight)
MEJOR PELÍCULA
En Primera Plana (Spotlight)
Una noche con sorpresas, resultados esperados y mucha mucha gente linda mayor de 30 que no envejece nunca.

jueves, 25 de febrero de 2016

"Ready Player One" ya tiene protagonista.

Ready player One es una novela de ciencia ficción escrita por Ernest Cline que viene acaparando éxitos hace ya algunos años y que hace varios meses el mismísimo Steven Spielberg tomo como futuro proyecto. 

La historia transcurre en un futuro distópico en el cual un videojuego de ultrarealidad virtual, llamado Oasis, es empleado por la mayoría de la población mundial del planeta en el cual se pasan la mayor parte del tiempo. Todo esto cambia con la muerte del multibillonario creador del juego, James Hallyday, quien como último deseo decide heredar a aquel que resuelva el mayor desafío al que se le llamo "La Búsqueda Del Huevo De Hallyday". Esta búsqueda lleva al protagonista Parzival, a adentrarse en una gran aventura que contiene Videojuegos, temas musicales, películas y todo  relacionado con la cultura y material ochentoso de la juventud del creador.
El día de ayer se dio cuenta de quien va a encarnar a Parzival como protagonista principal y el elegido es Tye Sheridan (Scouts vs Zombies, 2015). El joven actor compartirá cast con la protagonista femenina Olivia Cooke (Bates Motel) y con quien será el villano, Ben Mendelshon . 

La película se tenía pensada para estrenarse en 2017 pero un cambio de planes la lleva a estrenarse un año después en 2018. Antes de eso podremos ver a Tye Sheridan en el papel del joven Cíclope en "X-men: Apocalypse" que se estrena en mayo de este año.

lunes, 22 de febrero de 2016

"Baywacht": Primer día de grabación con fotos.

La serie de los salvavidas  de los 90' con la clásica escena de cámara lenta en la playa consiguió surgir  para la pantalla grande y uno de los nuevos actores de elenco, Dwyane Johnson (o la Roca Johnson) compartió una foto desde su primer día en el set. 

Junto a otro de los protagonistas principales, Zac Efron, posan en ropa de buceo mostrando todo lo que "Baywacht" representa. Otras dos fotos son compartidas por el propio Efron y el canal de celebridades "E!" vía instagram.
La película promete acción, algo de comedia, una pizca de romance, escenas en cámara lenta, mucho sol, playa y mucho lomo pelado.
La fecha de estreno se desconoce específicamente pero se espera que para mediados de 2017 ya se encuentre en las salas.

sábado, 13 de febrero de 2016

Crítica: "Creed"


Como muchos sabrán "Creed" es una de las nuevas películas de la franquicia de "Rocky", pero nunca esta de mas aclararlo ya que es la primera que no lleva su nombre sino el apellido de su ex-contrincante Apollo Creed. La historia en una pequeña sinopsis relata el camino del hijo de Apolo, Adonis Johnson, quien fue nato y criado fuera del matrimonio de su padre. El joven que paso los primeros años de su infancia de horfanato en horfanato es adoptado por la esposa de su padre quien lo cría hasta la edad adulta cuando decide dejar su empleo y su vida para ocuparse de lleno al boxeo profesional tal como su padre. Es rechazado por todos los gimnasios de su ciudad debido a su condición de "Hijo del Campeón" por lo que decide mudarse a la ciudad de Filadelfia hogar de la leyenda Rocky Balboa a quien le pide asesoramiento y que sea su entrenador. Así una historia con muchos prejuicios, golpes y rounds el nuevo Creed logra ganarse el nombre.
Como ya lo había mencionado, "Creed" es una de las películas de la franquicia de "Rocky", es la primera en llevar un nombre distinto y esto debido a su personaje principal. Para comenzar con la crítica quiero aclarar los puntos buenos y fuertes del film. Uno de ellos es el actor Michael B. Jordan. Con una filmografia poco extensa demuestra una mejoría cada vez mayor y este es, en mi opinión, el mejor papel que interpretó hasta el moento. Sin mencionar las cuantiosas horas de entrenamiento y esfuerzo que le dedicó a este papel pudo lograr de manera excepcional la esencia del boxeador humilde, hijo de su padre, el "ex-boxeador". Sin dudas el joven actor tiene mucho talento y carrera por delante. Otro, que considero el mejor punto fuerte, es Sylvester Stallone. Nominado como mejor actor de reparto por este film hizo notar que no le queda para nada chico el título. La clásica leyenda de las películas de acción deja todo atrás para interpretar al siempre humilde "Rocky" una vez más, esta vez más anciano que nunca. Esta vez es triste, esta vez le toca la lucha más difícil, la lucha contra un cáncer. La actuación del actor es también de las mejores de su extensa carrera y experiencia. Logra sin dudas atrapar al espectador con su imagen devastada y aun así de esperanza y lucha que perpleja al hasta el más crítico. Esperamos este no sea su último round como "Rocky" y pueda seguir sorprendiéndonos y emocionandonos aún más.
En lo que respeta a la dirección, el director y también guionista Ryan Coogler supo aprovechar de la mejor forma la trama y dió como resultado un trabajo digno de un galardón. Su próximo trabajo será con el personaje de "Pantera Negra" para el año 2018 y tengamos por seguro que este recién es el comienzo de la que será una gran carrera.
Con respecto al nivel técnico tanto en maquillaje y efectos visuales dan una impresionante visión realista en cada golpe de cada pelea. Los efectos y mezcla de sonido son personajes tan centrales como los protagonistas. Todo parece indicar que los distintos  elementos de la franquicia mejoran con el tiempo.
Por último quiero agregar que "Creed" es una fantástica película, divertida, dramática, emotiva y con mucha ética clásica. Como parte del conjunto de películas de "Rocky" logró demostrar que no perdió la esencia; una con mucho potencial para más pero que sin duda demostró lo que se esperaba.